La statuette des prix Juno
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Fort du succès remporté par son plus récent opus, Crazy Love, Bublé est en lice pour l’Album de l’année, l’Auteur-compositeur de l’année, l’Artiste de l’année, la Chan­son de l’année (Haven’t Met You Yet), l’Album pop de l’année et le Prix du public. Dans cette dernière catégorie, il fait notamment face à Ginette Reno et à Maxime Landry, qui ont vendu beaucoup d’exemplaires de leurs CD respectifs en 2009 (Fais-moi la tendresse et Vox-pop).

Outre Michael Bublé, la formation rock Billy Talent, le chanteur country Johnny Reid et le rappeur Drake se distinguent avec quatre citations chacun.

Présence québécoise
Parmi les Québécois ayant réussi à se frayer un chemin parmi les finalistes, citons Fred St-Gelais, nommé dans la catégorie du Réalisateur de l’année pour son travail sur l’album Version 3.0 de Marie-Mai, ainsi que la DJ Misstress Barbara, qui court la chance de gagner le Juno de l’Album dance pour I’m No Human.

Dans la catégorie de l’Album francophone, on trouve Jean Leloup (Mille excuses Milady), Les Trois Accords (Dans mon corps), Luc De Larochellière (Un toi dans ma tête) et Yann Perreau (Un serpent sous les fleurs). L’Ontarienne Andrea Lindsay fait aussi partie de la sélection grâce à son tout premier opus, Les sentinelles dorment.

Pour sa part, le duo montréalais Beast pourrait repartir avec la palme du Vidéoclip de l’année pour Mr. Hurricane. Les groupes rock The New Cities et Arcade Fire voient aussi leurs noms apparaître au palmarès. Le premier compte parmi les prétendants au titre du Meilleur nouveau groupe, tandis que le second est en lice dans la catégorie du DVD musical de l’année grâce à Miroir noir, le documentaire sur les dessous de sa tournée Neon Bible.

Côté classique, on relève les noms d’Angèle Dubeau et La Pietà, d’Alain Lefèvre, de Yannick Nézet-Séguin et l’Orchestre Métropolitain, des Violons du Roy et de Karina Gauvin.

Une des grandes surprises de cette cuvée 2010 des prix Juno (site officiel incluant la liste de toutes les nominations) est sans doute l’absence de Patrick Watson et de son album Wooden Arms. Encensé par la critique et finaliste au prix Polaris du Meilleur opus canadien, il n’est mentionné qu’une fois, dans la catégorie de la Pochette de l’année.

Album de l’année
III (Billy Talent)
Quiet Nights (Diana Krall)
Dance With Me (Johnny Reid)
My World (Justin Bieber)
Crazy Love (Michael Bublé)

Album international
The E.N.D. (Black Eyed Peas)
Circus (Britney Spears)
Only by the Night (Kings of Leon)
I Dreamed a Dream (Susan Boyle)
Fearless (Taylor Swift)

Album francophone
Les sentinelles dorment (Andrea Lindsay)
Mille excuses Milady (Jean Leloup)
Dans mon corps (Les Trois Accords)
Un toi dans ma tête (Luc De Larochellière)
Un serpent sous les fleurs (Yann Perreau)

Leif Vollebekk
Photo: Caroline Désilets – Tous droits réservés

Mine de rien, Leif Vollebekk fait jaser, dans le bon sens du terme. En janvier dernier, il lançait un premier album, Inland, sur l’étiquette Nevado Records, qui nous donnait l’occasion de découvrir – si ce n’était pas déjà fait – une musique folk minimaliste, marquante par la sensibilité des textes et la justesse des mélodies.

Dans le communiqué de presse que l’on nous a transmis, on fait le lien avec le côté étrange de Bob Dylan et l’intensité de Jeff Buckley. J’ajouterais que l’on y retrouve un peu l’âme d’un Tom Waits. Après la sortie de son album, Leif a fait une tournée dans l’Est du Canada, se produisant aux côtés d’Elephant Stone, Elliot Brood et Royal Wood. On a aussi pu le voir dans le cadre de Pop Montréal. Il y a à peine quelques semaines, il se produisait à L’Astral avec Basia Bulat.

C’est donc un rendez-vous à ne pas rater ce soir, à la Casa Del Popolo, à 21 heures.

Leif Vollebekk + Mike O’Brien
Où? Casa Del Popolo, 4873 St-Laurent, Montréal
Quand? 27 février, 21 heures – Ouverture des portes: 20h30

Photo © Lebuzz.info/Benoit Bisson – Tous droits réservés

Je m’en veux un peu d’avoir titré le texte de présentation de notre entrevue avec Renan «chanteur d’histoires», parce qu’il aurait été tout à fait à sa place pour ce texte-ci. Hier soir, Renan Luce nous a fait faire le tour de son univers d’histoires et de personnages, puisant allègrement à travers les titres de ses deux albums, Repenti et Le clan des Miros.

Entouré de quatre excellents musiciens – Antoine Dijol aux guitares, Guido Zorn et Martin Gamet, multi-instrumentistes on ne peut plus polyvalents, ainsi que Manu Feramus à la batterie -, Renan amorce le bal avec deux pièces de son p’tit dernier, Ridicule et Les gens sont fous et on sent déjà que le public est séduit, mais lorsqu’il enchaîne avec Les voisines, ça décolle pas à peu près!

Pendant plus d’une heure et demi, il nous transporte ainsi à travers son univers musical, dans une salle où pièce après pièce le public fredonne, tape des mains, le tout généralement accompagné de grands sourires. Sur scène, on sent la complicité, quand ce n’est pas le délire. Si les règles n’étaient pas aussi strictes sur les images vidéo que l’on peut vous présenter, on vous aurait filé un extrait de Rue de l’Oiseau Lyre, question de vous montrer les talents chorégraphiques des musiciens et quelques notes des envolées rock qu’ils nous servent en prime.

Je vous disais en début d’article que le public était conquis dès le début. C’est vrai. Mais il y a des moments où ça va plus loin, où la complicité entre la salle et la scène est palpable. Celui que je retiens est lorsque Renan y est allé de Repenti, où toute la salle est devenue un chœur on ne peut plus harmonieux.

Renan Luce a fait un méchant bout de chemin depuis les premiers spectacles dont il nous parlait en entrevue. Il a maintenant quelques Victoire et assez de Zénith derrière la cravate pour savoir que oui, ses histoires, on veut les entendre, et deux fois plutôt qu’une! Et pour notre plus grand plaisir, ses spectacles sont beaucoup plus que le simple rendu des albums. C’est vivant, joyeux, sympathique, tout ce qu’il faut pour que nous ayons nos propres histoires à raconter après le spectacle. Pour finir en beauté, je vous laisse avec une vidéo vous en présentant quelques extraits.

NDLR: Désolé, mais à la demande de Universal Music, nous avons dû retirer la vidéo présentant des extraits du spectacle de Renan Luce à La Tulipe.

Lebuzz.info profitera du retour de Renan Luce au Québec pour présenter son nouvel album Le Clan des Miros en spectacle pour réaliser une entrevue avec lui ce vendredi, 19 février. Alors nous vous donnons la chance de lui poser LA question qui vous tente. Vous voulez savoir ce qui a inspiré telle ou telle chanson, vous vous demandez qui est La fille de la bande? Existe-t-elle vraiment? Ou, peut-être que c’est son repas favori qui vous chicote… Eh bien, nous vous donnons jusqu’au matin de l’entrevue pour poser vos questions dans la section commentaire.

Vendredi matin, nous choisirons UNE question parmi toutes celles qui auront été soumises et nous la poserons à Renan, et pour vous remercier de votre esprit inquisiteur et de votre inspiration, nous ferons parvenir à la personne ayant soumis la question sélectionnée le dernier album de Renan Luce, Le clan des Miros, autographié.

Évidemment, vous voudrez aussi une réponse, alors gardez l’oeil sur Lebuzz.info pendant le week-end, alors que nous mettrons en ligne l’entrevue vidéo de Renan et une petite surprise auditive. Et si, par un heureux hasard, vous demeurez au Québec (ou que vous êtes de passage!), vous pouvez aussi en profiter pour aller voir son spectacle le 22 février, au Cabaret du Capitole de Québec, à 20 heures. Pour ceux et celles qui sont à Montréal, ça se passera les 24 et 25 février, à La Tulipe, aussi à 20 heures.

Alors, à vos claviers, et soumettez-nous vos questions. Assurez-vous bien d’inscrire une adresse courriel valide pour que nous puissions vous contacter si votre question est choisie afin d’obtenir votre adresse postale pour vous faire parvenir votre CD autographié!

[Mise à jour] Ça y est, l’entrevue est réalisée. Ne reste plus que le montage vidéo à faire et la mise en ligne. Comme on trouvait toutes les questions intéressantes, on a demandé à Renan d’en choisir une parmi celles qui ont été soumises, et c’est la question de Kelly qui a été choisie. L’entrevue, et donc la réponse à la question choisie, sera en ligne d’ici la fin du week-end.

La grande Sophie
Photo © Vincent Alvarez

Je vous ferai grâce de la présentation traditionnelle (je vous file quelques liens pertinents en fin d’article si vous êtes en manque de notes biographiques). Même si elle a lancé son dernier album, Des vagues et des ruisseaux, il y a près d’un an en France et que l’on pouvait l’obtenir en import, Universal Music vient finalement de le lancer au Québec, distribué par Dep. Alors, pour tous ceux qui évitent les bacs import et les prix plus élevés, plus de raisons de vous priver de cet excellent album!

Pour ceux qui la connaissent déjà, Des vagues et des ruisseaux les surprendra peut-être. À peu près tous les médias Français ont louangé l’album, le qualifiant de «l’album de la maturité». Je peux comprendre pourquoi, même si je trouve que ça laisse sous-entendre que ses albums précédents l’étaient moins, ce que je ne suis pas prêt à dire. Je trouve plutôt qu’il s’agit d’un changement de registre, de ton. Certes, on y découvre une facette moins rock, des textes plus personnels, mais je dirais qu’il s’agit tout autant de la suite d’un parcours musical, tout simplement. Que l’on pense, ici, à Lavoie ou Piché, ou encore, en France, à Cabrel.

Ce qui ne change pas, c’est la présence scénique de la grande Sophie, son contact avec le public. Elle n’est pas de ceux qui reproduisent, soir après soir, les pièces d’albums comme des métronomes. Autant l’ordre des pièces bouge, évolue au fil des tournées, autant les chansons dégagent une toute autre énergie. Pas étonnant qu’elle compte sur une légion de fans fidèles en France! Elle se produira en spectacle ce soir à l’Astral, à Montréal, et le 16 février au Cabaret du Capitole à Québec, devant un public comprenant, entre autres, des promoteurs de spectacles et propriétaires de salles. On ne peut qu’espérer qu’ils sauront nous concocter une véritable tournée québécoise pour la grande Sophie.

Nous faisons, tranquillement – et encore un peu maladroitement, vous nous en excuserez – l’intégration de la vidéo pour nos entrevues. Et quoi de mieux pour une grande première que la grande Sophie? Très sympathique (ça, on s’en doutait juste à voir les entrevues déjà sur le Web) et généreuse. Elle nous a fait le plaisir de deux chansons (je vous laisse la surprise de découvrir lesquelles en écoutant la vidéo) acoustiques, tirées de Des vagues et des ruisseaux.

Site officiel
La grande Sophie sur MySpace
La grande Sophie sur Wikipédia

Tous les fans de Floyd vous le diront: un show de Floyd, c’est la musique de Roger Waters, Nick Mason, Richard Wright, Syd Barrett et David Gilmour, certes, mais aussi tout un univers visuel qui faisait de chaque spectacle un événement unique, grandiose. Je ne ferai pas ici de dissertation sur l’apport de Barrett et son départ du groupe, ni sur tout ce qui a pu être dit ou écrit relativement aux différences entre Waters ou Gilmour. Par contre, je dirai que leur génie musical, tout comme celui de Wright – trop souvent passé sous silence – nous a laissé un héritage musical qui a marqué et continue de marquer et d’influencer de nombreux autres artistes. Il en est de même pour leur remarquable sens du spectacle.

J’ai eu le plaisir d’interviewer récemment Chris De Zordo, un membre du groupe qui présentera demain le spectacle Eclipse, The Pink Floyd Story au Métropolis. La première question, inévitable selon moi: comment peut-on avoir le culot de décider de faire un spectacle dans lequel on interprète les pièces de Pink Floyd?

C.D.Z.: «Autant j’ai aimé le groupe, je n’ai jamais eu le feeling que l’on ne pouvait pas interpréter leurs pièces. Au début, ils étaient underground, et même s’ils sont devenus très connus et qu’ils ont fait d’énormes tournées, il gardent toujours, pour moi, un certain aspect underground. Nous, le groupe, les musiciens, ça fait près de 17 ans que l’on joue de la musique de Pink Floyd. Quand on a parti ça, c’est parce que l’on aimait Floyd et l’on trippait. On ne s’est pas dit ‘On va essayer de le faire’, on s’est dit ‘On va le faire.’»

Qu’est-ce que vous trouvez le plus difficile à faire de Floyd?

C.D.Z.: «Les changements de mood, de couleur dans une même pièce. Ça peut être un tempo, ou encore une dynamique de pièce. Moi, je suis claviériste dans le groupe. Je me souviens, ça doit faire une quinzaine d’années de ça, j’avais un clavier sampler qui fonctionnait avec des disquettes. On jouait dans un théâtre, et les gens écoutaient tellement en silence que tu entendais le son des disquettes qui se chargeaient, et ça, c’était en plein milieu d’une chanson! C’est évident que la dynamique de chaque chanson est très importante. C’est ce qui fait que le show lève ou pas.»

Si le fait d’interpréter la musique de Floyd représente déjà tout un défi, ça n’a pas dû être évident de monter le côté technique, pour recréer l’atmosphère visuel des spectacles du groupe?

C.D.Z.: «L’idée de faire un spectacle beaucoup plus élaborée nous est venue il y a trois ans. On a fait beaucoup de recherche sur l’aspect visuel des spectacles de Pink Floyd, la mise en scène – par exemple, l’importance apportée au fait qu’il n’y avait jamais personne au milieu de la scène. Si on voulait passer à une autre étape, aller plus loin que simplement interpréter les pièces, il fallait passer à ce niveau-là, tout comme, au niveau de la musique, il fallait carrément se glisser dans la peau des membres du groupe. Côté technique, on a neuf techniciens qui travaillent avec nous pour chaque spectacle, et bien souvent ils commencent à travailler le setup la veille, monter les écrans, les lasers, les miroirs. C’est quelque chose!»

Et en plus, vous avez eu le défi de ramener ça à une taille plus modeste. On ne peut pas imaginer le setup qu’il y avait au stade olympique dans une salle comme le Métropolis, à moins de défoncer quelques murs!

C.D.Z.: «Exact. Il fallait ramener ça à des proportions gérables, que l’on pouvait reproduire dans toutes les salles. C’est certain qu’il y a probablement quelques salles au Québec où on ne pourra pas tout monter. Il y aura peut-être un écran de moins, par exemple. Mais honnêtement, le tout a été conçu pour être vraiment flexible. On a même fait un théâtre, à St-André-Avelin, avec une capacité de 350 personnes. Évidemment, il a fallu apporter beaucoup de modifications, mais c’est faisable.

Quels sont vos ambitions pour le spectacle?

C.D.Z.: «Pour l’instant, notre ambition, c’est de nous produire au Centre Bell. On sait qu’une fois que l’on a fait ça, on va pouvoir l’amener en Europe, aux États-Unis et partout à travers le monde. On se donne environ trois ans pour atteindre ces objectifs-là. On suit pas mal le calendrier de planification que l’on s’était fait il y a trois ans. On s’était donné deux ans pour bien roder le spectacle. Maintenant, nous en sommes à notre troisième année, et on vient de signer une entente avec Gillett Entertainment. C’est très encourageant pour nous, et prometteur. Ça veut dire que l’on va pouvoir jouer beaucoup en salle, à travers tout l’est du pays, ce qui va vraiment nous donner une meilleure visibilité et l’occasion de de nous produire en spectacle plus souvent.»

Est-ce que l’on se tanne, à la longue, de toujours jouer les mêmes pièces?

C.D.Z.: «Avant que l’on démarre la grosse production, on commençait à être tanné de toujours jouer dans les bars, les mêmes festivals. Il y avait quand même de gros festivals, mais on était quand même à la merci des techniciens et des équipes sur place. Il fallait à chaque fois expliquer à quelqu’un de différent les éclairages pour telle ou telle pièce, en espérant que ça fonctionne correctement. C’était épuisant. Donc, il y a un peu plus de trois ans, on ne peut pas dire que l’on était tanné de la musique, parce que les musiciens ont toujours du plaisir à l’interpréter, mais l’encadrement manquait. Maintenant que le spectacle est monté et qu’il y l’équipe technique, c’est nettement plus prometteur et motivant.»

De toute évidence, Eclipse, The Pink Floyd Story est une expérience à vivre pour quiconque apprécie la musique de Pink Floyd. Il y a beau y avoir quelques groupes qui ont relevé un défi du genre à travers le monde, Eclipse, The Pink Floyd Story est l’un des rares, sinon le seul, à présenter le répertoire choisi par ordre chronologique. Quand on connaît l’évolution du groupe, l’influence de Waters et l’impact que cela a eu sur le son et les thèmes abordés, c’est véritablement une expérience incontournable. Et, question de vous en donner un avant-goût, nous vous présentons le clip vidéo annonçant le spectacle.

Eclipse, The Pink Floyd Story
Métropolis
59, rue Ste-Catherine est, Montréal
20h30

The Matavaras est un groupe rock/folk canadien dont les membres proviennent d’Halifax, en Nouvelle-Écosse et de Toronto, en Ontario. Comme c’est trop souvent le cas des groupes canadiens hors-Québec et de la plupart des groupes indie en fait, à moins de beaucoup de chance ou à moins qu’il ne s’agisse de groupes ayant atteint un statut de vedette internationale, on en entend peu ou pas parler au Québec. Voilà pourquoi il nous fait plaisir de vous en faire découvrir quand l’occasion se présente.

Donc, pour en revenir à The Matavaras, ils citent comme influences une brochette on ne peut plus éclectique, comprenant The Clash, The Seeds, Simon et Garfunkel, The Band et Big Star. Le résultat est une musique à la fois énergique et harmonieuse, avec des accents vintage qui ne sont pas sans rappeler les années ‘60.

Ils ont lancé un premier EP éponyme en 2007 qui a connu un bon succès à l’antenne des radios universitaires canadiennes de même qu’à CBC, le pendant anglophone de Radio-Canada. Ils ont aussi vu l’une de leurs pièces choisie pour être de la trame sonore de la populaire série télévisée Falcon Beach, diffusée à l’antenne des réseaux ABC et Global.

The Matavaras a récemment eu l’occasion de faire la première partie de spectacles de groupes et d’artistes tels que Jesse Malin, The Trews, Matt Mays et El Torpedo, en plus d’être invités à des festivals tels que l’International Pop Overthrow Festival à Los Angeles et le festival North By Northeast.

Question de vous donner un avant-goût du spectacle de samedi – et du prochain album du groupe qui devrait sortir prochainement – nous vous faisons entendre un extrait de la pièce Overthrown, produite par Nick De Toro (Sloan, Luke Ducette, Will Curry) et John Angus MacDonald du groupe The Trews. Pour ce qui est du spectacle, l’horaire est comme suit: à 22 heures, Vicious Delicious, à 23 heures, Dirty Wedding, à minuit, The Matavaras et d’une heure du matin à la fermeture, DJ Prince Marky D.

Overthrown – The Matavaras

Site officiel du groupe
Page MySpace de The Matavaras

Pour revivre les moments forts de la soirée, consultez notre texte sur les victoires de Beyoncé Knowles et Taylor Swift. De plus, vous trouverez la vidéo intégrale de l’homme fait à Michael Jackson en suivant ce lien. Le clip inclut la prestation de Céline Dion, Jennifer Hudson, Usher, Smokey Robinson et Carrie Underwood de Earth Song. Et, à la fin de la vidéo, vous pourrez voir le discours prononcé par Prince Michael Jackson et Paris Jackson, les enfants du Roi de la pop.

ENREGISTREMENT DE L’ANNÉE
Halo – Beyoncé – De l’album I Am… Sasha Fierce – Music World Music / Columbia
I Gotta Feeling – The Black Eyed Peas – Interscope
 Use Somebody – Kings Of Leon – RCA Records
Poker Face – Lady Gaga – De l’album The Fame – Streamline/Interscope/Konlive/Cherrytree
You Belong With Me – Taylor Swift – Big Machine Records

ALBUM DE L’ANNÉE
I Am… Sasha Fierce – Beyoncé – Music World Music/Columbia
The E.N.D. – The Black Eyed Peas – Interscope Records
The Fame – Lady Gaga – Streamline/Interscope/Konlive/Cherrytree
Big Whiskey And The Groogrux King – Dave Matthews Band – RCA Records / Bama Rags Recordings, LLC.
 Fearless – Taylor Swift – Big Machine Records

CHANSON DE L’ANNÉE Le nom de l’interprète est entre parenthèses.
Poker Face – Lady Gaga & RedOne, auteurs-compositeurs (Lady Gaga) – De l’album The Fame
Pretty Wings – Hod David & Musze, auteurs-compositeurs (Maxwell) – De l’album Blacksummers’ Night
 Single Ladies (Put A Ring On It) – Thaddis Harrell, Beyoncé Knowles, Terius Nash & Christopher Stewart, auteurs-compositeurs (Beyoncé) – De l’album I Am… Sasha Fierce
Use Somebody – Caleb Followill, Jared Followill, Matthew Followill & Nathan Followill, auteurs-compositeurs (Kings Of Leon)
You Belong With Me – Liz Rose & Taylor Swift, auteurs-compositeurs (Taylor Swift) – De l’album Fearless

RÉVÉLATION DE L’ANNÉE
 Zac Brown Band
Keri Hilson
MGMT
Silversun Pickups
The Ting Tings

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE FÉMININE – POP
Hometown Glory – Adele – De l’album 19 – XL/Columbia
 Halo – Beyoncé – De l’album I Am… Sasha Fierce – Music World Music / Columbia
Hot N Cold – Katy Perry – Capitol
Sober – Pink – De l’album Funhouse – LaFace Records
You Belong With Me – Taylor Swift – De l’album Fearless – Big Machine Records

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE MASCULINE – POP
This Time – John Legend – De l’album Evolver – G.O.O.D. Music/Columbia
Love You – Maxwell – De l’album Blacksummers’ Night – Columbia
 Make It Mine – Jason Mraz – De l’album We Sing. We Dance. We Steal Things. – Atlantic
If You Don’t Know Me By Now – Seal – De l’album Soul – 143/Warner Bros.
All About The Love Again – Stevie Wonder – Hidden Beach Records

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE PAR UN DUO OU GROUPE – POP
 I Gotta Feeling – The Black Eyed Peas – De l’album The E.N.D. – Interscope Records
We Weren’t Born To Follow – Bon Jovi – Island
Never Say Never – The Fray – De l’album The Fray – Epic
Sara Smile – Daryl Hall & John Oates – De l’album Live At The Troubadour – Shout! Factory
Kids – MGMT – De l’album Oracular Spectacular – Columbia

MEILLEURE COLLABORATION VOCALE – POP
Sea Of Heartbreak – Rosanne Cash & Bruce Springsteen – Manhattan
Love Sex Magic – Ciara & Justin Timberlake – De l’album Fantasy Ride – LaFace Records
 Lucky – Jason Mraz & Colbie Caillat – De l’album We Sing. We Dance. We Steal Things. – Atlantic
Baby, It’s Cold Outside – Willie Nelson & Norah Jones – De l’album American Classic – Blue Note
Breathe – Taylor Swift & Colbie Caillat – De l’album Fearless – Big Machine Records

MEILLEURE PERFORMANCE INSTRUMENTALE – POP
Besame Mucho – Herb Alpert – De l’album Anything Goes – Live – Concord Jazz
 Throw Down Your Heart – Béla Fleck – De l’album Throw Down Your Heart: Tales From The Acoustic Planet, Vol. 3 – Africa Sessions – Rounder
The Fire – Imogen Heap – De l’album Ellipse – RCA Records / Megaphonic Records
Phoenix Rise – Maxwell – De l’album Blacksummers’ Night – Columbia
Funk Joint – Marcus Miller – De l’album Marcus – Concord Jazz/3 Dueces Records

MEILLEUR ALBUM INSTRUMENTAL – POP
In Boston – Chris Botti – Columbia
Legacy – Hiroshima – Heads Up International
 Potato Hole – Booker T. Jones – Anti
Modern Art – The Rippingtons Featuring Russ Freeman – Peak Records
Down The Wire – Spyro Gyra – Heads Up International

MEILLEUR ALBUM VOCAL – POP
 The E.N.D. – The Black Eyed Peas – Interscope Records
Breakthrough – Colbie Caillat – Universal Republic Records
All I Ever Wanted – Kelly Clarkson – RCA Records / 19 Recordings LLC./ S Records
The Fray – The Fray – Epic
Funhouse – Pink – LaFace Records

MEILLEUR ENREGISTREMENT – DANCE
Boom Boom Pow – The Black Eyed Peas – De l’album The E.N.D. – Interscope Records
When Love Takes Over – David Guetta & Kelly Rowland – De l’album One Love – Astralwerks
 Poker Face – Lady Gaga – De l’album The Fame – Streamline/Interscope/Konlive/Cherrytree
Celebration – Madonna – Warner Bros.
Womanizer – Britney Spears – De l’album Circus – Jive/Zomba

MEILLEUR ALBUM ÉLECTRONIQUE/DANCE
Divided By Night – The Crystal Method – Tiny E Records
One Love – David Guetta – Astralwerks
 The Fame – Lady Gaga – Streamline/Interscope/Konlive/Cherrytree
Party Rock – LMFAO – Party Rock/Will.i.am/Cherrytree/Interscope
Yes – Pet Shop Boys – Astralwerks

MEILLEUR ALBUM VOCAL – POP TRADITIONNEL
A Swingin’ Christmas – Tony Bennett – Columbia
 Michael Bublé Meets Madison Square Garden – Michael Bublé – 143/Reprise
Your Songs – Harry Connick, Jr. – Columbia
Liza’s At The Palace – Liza Minnelli – Hybrid Recordings
American Classic – Willie Nelson – Blue Note

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE SOLO – ROCK
Beyond Here Lies Nothin’ – Bob Dylan – De l’album Together Through Life – Columbia
Change In The Weather – John Fogerty – De l’album The Blue Ridge Rangers Rides Again – Verve Forecast
Dreamer – Prince – De l’album LotusFlow3r – NPG Records
 Working On A Dream – Bruce Springsteen – De l’album Working On A Dream – Columbia
Fork In The Road – Neil Young – De l’album Fork In The Road – Reprise

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE PAR UN DUO OU UN GROUPE – ROCK
Can’t Find My Way Home – Eric Clapton & Steve Winwood – De l’album Live From Madison Square Garden – Reprise
Life In Technicolor II – Coldplay – De l’album Prospekt’s March EP – Capitol
21 Guns – Green Day – De l’album 21st Century Breakdown – Reprise
 Use Somebody – Kings Of Leon – RCA Records
I’ll Go Crazy If I Don’t Go Crazy Tonight – U2 – De l’album No Line On The Horizon – Interscope

MEILLEURE PERFORMANCE HARD ROCK
 War Machine – AC/DC – De l’album Black Ice – Columbia
Check My Brain – Alice In Chains – Virgin
What I’ve Done – Linkin Park – De l’album Road To Revolution: Live At Milton Keynes – Warner Bros.
The Unforgiven III – Metallica – De l’album Death Magnetic – Warner Bros.
Burn It To The Ground – Nickelback – De l’album Dark Horse – Roadrunner Records

MEILLEURE PERFORMANCE MÉTAL
 Dissident Aggressor – Judas Priest – De l’album A Touch Of Evil – Live – Epic
Set To Fail – Lamb Of God – De l’album Wrath – Epic
Head Crusher – Megadeth – De l’album Endgame – Roadrunner Records
Señor Peligro – Ministry – De l’album Adios… – 13th Planet
Hate Worldwide – Slayer – American / Columbia

MEILLEURE PERFORMANCE INSTRUMENTALE – ROCK
 A Day In The Life – Jeff Beck – De l’album Performing This Week…Live At Ronnie Scott’s – Eagle Records
Warped Sister – Booker T. Jones – De l’album Potato Hole – ANTI
Playing With Fire – Brad Paisley – De l’album Play – Arista Nashville
Mr. Surfer Goes Jazzin’ – Brian Setzer Orchestra – Surfdog Records
Now We Run – Steve Vai – Favored Nations Entertainment

MEILLEURE CHANSON ROCK Le nom de l’interprète est entre parenthèses.
The Fixer – Matt Cameron, Stone Gossard, Mike McCready & Eddie Vedder, auteurs-compositeurs (Pearl Jam)
I’ll Go Crazy If I Don’t Go Crazy Tonight – Bono, Adam Clayton, The Edge & Larry Mullen Jr., auteurs-compositeurs (U2) – De l’album No Line On The Horizon
21 Guns – Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt & Tré Cool, auteurs-compositeurs (Green Day) – De l’album 21st Century Breakdown
 Use Somebody – Caleb Followill, Jared Followill, Matthew Followill & Nathan Followill, auteurs-compositeurs (Kings Of Leon)
Working On A Dream – Bruce Springsteen, auteur-compositeur (Bruce Springsteen) – De l’album Working On A Dream

MEILLEUR ALBUM ROCK
Black Ice – AC/DC – Columbia
Live From Madison Square Garden – Eric Clapton & Steve Winwood – Reprise/Duck
 21st Century Breakdown – Green Day – Reprise
Big Whiskey And The Groogrux King – Dave Matthews Band – RCA Records / Bama Rags Recordings, LLC.
No Line On The Horizon – U2 – Interscope

MEILLEUR ALBUM VOCAL OU INSTRUMENTAL – MUSIQUE ALTERNATIVE
Everything That Happens Will Happen Today – David Byrne & Brian Eno – Todomundo/Opal
The Open Door – Death Cab For Cutie – Atlantic
Sounds Of The Universe – Depeche Mode – Capitol
 Wolfgang Amadeus Phoenix – Phoenix – Loyaute/Glassnote Records
It’s Blitz! – Yeah Yeah Yeahs – DGC Records/Interscope

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE FÉMININE – R&B
 Single Ladies (Put A Ring On It) – Beyoncé – De l’album I Am… Sasha Fierce – Music World Music/Columbia
It Kills Me – Melanie Fiona – SRC/Universal Motown
That Was Then – Lalah Hathaway – De l’album Self Portrait – Stax Records/Concord Music Group
Goin’ Thru Changes – Ledisi – De l’album Turn Me Loose – Verve Forecast
Lions, Tigers & Bears – Jazmine Sullivan – J Records

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE MASCULINE – R&B
The Point Of It All – Anthony Hamilton – De l’album The Point Of It All – So So Def
 Pretty Wings – Maxwell – De l’album Blacksummers’ Night – Columbia
Sobeautiful – Musiq Soulchild – De l’album OnMyRadio – Atlantic
Under – Pleasure P – De l’album The Introduction Of Marcus Cooper – Swagga Ent./Atlantic
There Goes My Baby – Charlie Wilson – De l’album Uncle Charlie – Jive Records

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE PAR UN DUO OU UN GROUPE – R&B
 Blame It – Jamie Foxx & T-Pain – J Records
Chocolate High – India.Arie & Musiq Soulchild – De l’album Testimony: Vol. 2, Love & Politics – Soulbird/Universal Republic
Ifuleave – Musiq Soulchild & Mary J. Blige – De l’album OnMyRadio – Atlantic
Higher Ground – Robert Randolph & The Clark Sisters – De l’album Oh Happy Day – EMI Gospel
Love Has Finally Come At Last – Calvin Richardson & Ann Nesby – De l’album Facts Of Life The Soul Of Bobby Womack – Shanachie Entertainment/Numo Records

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE TRADITIONNELLE – R&B
 At Last – Beyoncé – De l’album Cadillac Records Music From The Motion Picture – Music World Music/Columbia
Soul Music – Anthony Hamilton – De l’album Soul Men Original Motion Picture Soundtrack – Stax/Concord
Don’t Let Me Be Lonely Tonight – Boney James & Quinn – De l’album Send One Your Love – Concord Records
Sow Love – Ann Nesby – De l’album The Lula Lee Project – It’s Time Child Records/Tyscot
Woman Gotta Have It – Calvin Richardson – De l’album Facts Of Life The Soul Of Bobby Womack – Shanachie Entertainment/Numo Records

MEILLEURE PERFORMANCE MUSIQUE URBAINE/ALTERNATIVE
Daykeeper – The Foreign Exchange, Feat. Muhsinah – De l’album Leave It All Behind – Hard Boiled Records
All Matter – Robert Glasper & Bilal – De l’album Double Booked – Blue Note
 Pearls – India.Arie & Dobet Gnahore – De l’album Testimony: Vol. 2, Love & Politics – Soulbird/Universal Republic
A Tale Of Two – Eric Roberson, Ben O’Neill & Michelle Thompson – De l’album Music Fan First – Blue Erro Soul
Blend – Tonex – De l’album Unspoken – Battery Records

MEILLEURE CHANSON R&B Le nom de l’interprète est entre parenthèses.
Blame It – James T. Brown, John Conte, Jr., Jamie Foxx, Christopher Henderson, Brandon R. Melanchon, Terius Nash, Breyon Prescott, Christopher Stewart, T-Pain & Nathan L. Walker, auteurs-compositeurs (Jamie Foxx & T-Pain)
Lions, Tigers & Bears – Salaam Remi & Jazmine Sullivan, auteurs-compositeurs (Jazmine Sullivan)
Pretty Wings – Hod David & Musze, auteurs-compositeurs (Maxwell) – De l’album Blacksummers’ Night
 Single Ladies (Put A Ring On It) – Thaddis Harrell, Beyoncé Knowles, Terius Nash & Christopher Stewart, auteurs-compositeurs (Beyoncé) – De l’album I Am… Sasha Fierce
Under – Durrell Babbs, Joseph Bereal, Marcus Cooper, Antonio Dixon, Jerry Franklin, Thai Jones, Robert Newt & Kristina Stephens, auteurs-compositeurs (Pleasure P) – De l’album The Introduction Of Marcus Cooper

MEILLEUR ALBUM – R&B
The Point Of It All – Anthony Hamilton – So So Def
Testimony: Vol. 2, Love & Politics – India.Arie – Soulbird/Universal Republic
Turn Me Loose – Ledisi -Verve Forecast
 Blacksummers’ Night – Maxwell – Columbia
Uncle Charlie – Charlie Wilson – Jive Records

MEILLEUR ALBUM CONTEMPORAIN – R&B
 I Am… Sasha Fierce – Beyoncé – Music World Music / Columbia
Intuition – Jamie Foxx – J Records
The Introduction Of Marcus Cooper – Pleasure P -Swagga Ent./Atlantic
Ready – Trey Songz – Songbook/Atlantic
Thr33 Ringz – T-Pain – Jive Records

MEILLEURE PERFORMANCE MUSIQUE URBAINE/ALTERNATIVE
Daykeeper – The Foreign Exchange, Feat. Muhsinah – De l’album Leave It All Behind – Hard Boiled Records
All Matter – Robert Glasper & Bilal – De l’album Double Booked – Blue Note
 Pearls – India.Arie & Dobet Gnahore – De l’album Testimony: Vol. 2, Love & Politics – Soulbird/Universal Republic
A Tale Of Two – Eric Roberson, Ben O’Neill & Michelle Thompson – De l’album Music Fan First – Blue Erro Soul
Blend – Tonex – De l’album Unspoken – Battery Records

MEILLEURE CHANSON R&B Le nom de l’interprète est entre parenthèses.
Blame It – James T. Brown, John Conte, Jr., Jamie Foxx, Christopher Henderson, Brandon R. Melanchon, Terius Nash, Breyon Prescott, Christopher Stewart, T-Pain & Nathan L. Walker, auteurs-compositeurs (Jamie Foxx & T-Pain)
Lions, Tigers & Bears – Salaam Remi & Jazmine Sullivan, auteurs-compositeurs (Jazmine Sullivan)
Pretty Wings – Hod David & Musze, auteurs-compositeurs (Maxwell) – De l’album Blacksummers’ Night
 Single Ladies (Put A Ring On It) – Thaddis Harrell, Beyoncé Knowles, Terius Nash & Christopher Stewart, auteurs-compositeurs (Beyoncé) – De l’album I Am… Sasha Fierce
Under – Durrell Babbs, Joseph Bereal, Marcus Cooper, Antonio Dixon, Jerry Franklin, Thai Jones, Robert Newt & Kristina Stephens, auteurs-compositeurs (Pleasure P) – De l’album The Introduction Of Marcus Cooper

MEILLEUR ALBUM R&B
The Point Of It All – Anthony Hamilton – So So Def
Testimony: Vol. 2, Love & Politics – India.Arie – Soulbird/Universal Republic
Turn Me Loose – Ledisi – Verve Forecast
 Blacksummers’ Night – Maxwell – Columbia
Uncle Charlie – Charlie Wilson – Jive Records

MEILLEUR ALBUM CONTEMPORAIN R&B
 I Am… Sasha Fierce – Beyoncé – Music World Music / Columbia
Intuition – Jamie Foxx – J Records
The Introduction Of Marcus Cooper – Pleasure P – Swagga Ent./Atlantic
Ready – Trey Songz – Songbook/Atlantic
Thr33 Ringz – T-Pain – Jive Records

MEILLEURE PERFORMANCE RAP – SOLO
Best I Ever Had – Drake – Young Money/Cash Money/Universal Motown
Beautiful – Eminem – De l’album Relapse – Aftermath/Interscope Records
 D.O.A. (Death Of Auto-Tune) – Jay-Z – Roc Nation
Day ‘N’ Nite – Kid Cudi – Universal Motown/Good/Fool’s Gold
Casa Bey – Mos Def – De l’album The Ecstatic – Downtown Records

MEILLEURE PERFORMANCE PAR UN DUO OU UN GROUPE – RAP
Too Many Rappers – Beastie Boys & Nas -Capitol
 Crack A Bottle – Eminem, Dr. Dre & 50 Cent – De l’album Relapse – Aftermath/Interscope
Money Goes, Honey Stay – Fabolous & Jay-Z – De l’album Loso’s Way – Def Jam
Make Her Say – Kid Cudi, Kanye West & Common – Universal Motown/GOOD Music
Amazing – Kanye West & Young Jeezy – De l’album 808s & Heartbreak – Roc-A-Fella

MEILLEURE COLLABORATION RAP/CHANTÉE
Ego – Beyoncé & Kanye West – Music World Music/Columbia
Knock You Down – Keri Hilson, Kanye West & Ne-Yo – De l’album In A Perfect World… – MMG/Zone 4/Interscope Records
 Run This Town – Jay-Z, Rihanna & Kanye West – Roc Nation
I’m On A Boat – The Lonely Island & T-Pain – De l’album Incredibad – Universal Republic Records
Dead And Gone – T.I. & Justin Timberlake – De l’album Paper Trail – Grand Hustle/Atlantic

MEILLEURE CHANSON RAP Le nom de l’interprète est entre parenthèses.
Best I Ever Had – Dwayne Carter, Aubrey Drake Graham & Matthew Samuels, auteurs-compositeurs (Nakia S. Coleman & Danny Robert Hamilton, auteurs-compositeurs) (Drake)
Day ‘N’ Nite – S. Mescudi & O. Omishore, auteurs-compositeurs (Kid Cudi)
Dead And Gone – C. Harris, R. Tadross & J. Timberlake, auteurs-compositeurs (T.I. & Justin Timberlake) – De l’album Paper Trail
D.O.A. (Death Of Auto-Tune) – Shawn Carter & Ernest Wilson, auteurs-compositeurs (Gary DeCarlo, Dale Frashuer, Paul Leka, Janko Nilovic & Dave Sucky, auteurs-compositeurs) (Jay-Z)
 Run This Town – Jeff Bhasker, Shawn Carter, Robyn Fenty, Kanye West & Ernest Wilson, auteurs-compositeurs (Athanasios Alatas, auteur-compositeur) (Jay-Z, Rihanna & Kanye West)

MEILLEUR ALBUM RAP
Universal Mind Control – Common -Geffen
 Relapse – Eminem – Aftermath/Interscope
R.O.O.T.S. – Flo Rida – Poe Boy/Atlantic
The Ecstatic – Mos Def -Downtown Records
The Renaissance – Q-Tip -Universal Motown

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE FÉMININE – COUNTRY
Dead Flowers – Miranda Lambert – Columbia Records
I Just Call You Mine – Martina McBride – De l’album Shine – RCA Records
 White Horse – Taylor Swift – De l’album Fearless – Big Machine Records
Just A Dream – Carrie Underwood – De l’album Carnival Ride – Arista Nashville
Solitary Thinkin’ – Lee Ann Womack – De l’album Call Me Crazy – MCA Nashville

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE MASCULINE – COUNTRY
All I Ask For Anymore – Trace Adkins – De l’album X (Ten) – Capitol Records Nashville
People Are Crazy – Billy Currington – De l’album Little Bit Of Everything – Mercury Records
High Cost Of Living – Jamey Johnson – De l’album That Lonesome Song – Mercury Records
Living For The Night – George Strait – De l’album Twang – MCA Nashville
 Sweet Thing – Keith Urban – De l’album Defying Gravity – Capitol Records Nashville

MEILLEURE PERFORMANCE VOCALE PAR UN DUO OU UN GROUPE – COUNTRY
Cowgirls Don’t Cry – Brooks & Dunn – De l’album Cowboy Town – Arista Nashville
Chicken Fried – Zac Brown Band – De l’album The Foundation – Home Grown/Big Picture/Atlantic
 I Run To You – Lady Antebellum – De l’album Lady Antebellum – Capitol Records Nashville
Here Comes Goodbye – Rascal Flatts – De l’album Unstoppable – Lyric Street Records
It Happens – Sugarland – De l’album Love On The Inside – Mercury Records

MEILLEURE COLLABORATION VOCALE – COUNTRY
Beautiful World – Dierks Bentley & Patty Griffin – De l’album Feel That Fire – Capitol Records Nashville
Down The Road – Kenny Chesney & Mac McAnally – De l’album Lucky Old Sun – BNA Records Label
Start A Band – Brad Paisley & Keith Urban – De l’album Play – Arista Nashville
 I Told You So – Carrie Underwood & Randy Travis – 19/Arista Nashville
Everything But Quits – Lee Ann Womack & George Strait – De l’album Call Me Crazy – MCA Nashville

MEILLEURE PERFORMANCE INSTRUMENTALE – COUNTRY
Under The (Five) Wire – Alison Brown – De l’album The Company You Keep – Compass Records
The Crystal Merchant – The Greencards – De l’album Fascination – Sugar Hill Records
Mansinneedof – Sarah Jarosz – De l’album Song Up In Her Head – Sugar Hill Records
 Producer’s Medley – Steve Wariner – De l’album Steve Wariner c.g.p. My Tribute To Chet Atkins – SelecTone Records

MEILLEURE CHANSON COUNTRY Le nom de l’interprète est entre parenthèses.
All I Ask For Anymore – Casey Beathard & Tim James, auteurs-compositeurs (Trace Adkins) – De l’album X (Ten)
High Cost Of Living – Jamey Johnson & James Slater, auiteurs-compositeurs (Jamey Johnson) – De l’album That Lonesome Song
I Run To You – Tom Douglas, Dave Haywood, Charles Kelley & Hillary Scott, auteurs-compositeurs (Lady Antebellum) – De l’album Lady Antebellum
People Are Crazy – Bobby Braddock & Troy Jones, auteurs-compositeurs (Billy Currington) – De l’album Little Bit Of Everything
 White Horse – Liz Rose & Taylor Swift, auteurs-compositeurs (Taylor Swift) – De l’album Fearless

MEILLEUR ALBUM COUNTRY
The Foundation – Zac Brown Band – Home Grown/Big Picture/Atlantic
Twang – George Strait – MCA Nashville
 Fearless – Taylor Swift – Big Machine Records
Defying Gravity – Keith Urban – Capitol Records Nashville
Call Me Crazy – Lee Ann Womack – MCA Nashville

MEILLEUR ALBUM NOUVEL ÂGE
Faith – Jim Brickman – Compass Productions
 Prayer For Compassion – David Darling – Wind Over The Earth
Laserium For The Soul – Henta – henta.co.uk
In A Dream – Peter Kater, Dominic Miller, Kenny Loggins & Jaques Morelenbaum – Point Of Light Records
Impressions Of The West Lake – Kitaro – Domo Records

MEILLEUR ALBUM – JAZZ CONTEMPORAIN
Urbanus – Stefon Harris & Blackout – Concord Jazz
Sounding Point – Julian Lage – Emarcy/Decca
At World’s Edge – Philippe Saisse – E1 Music
Big Neighborhood – Mike Stern – Heads Up International
 75 – Joe Zawinul & The Zawinul Syndicate – Heads Up International

MEILLEUR ALBUM VOCAL – JAZZ
No Regrets – Randy Crawford (& Joe Sample) – PRA Records
 Dedicated To You: Kurt Elling Sings The Music Of Coltrane And Hartman – Kurt Elling – Concord Jazz
So In Love – Roberta Gambarini – Groovin’ High/Emarcy
Tide – Luciana Souza – Verve
Desire – Tierney Sutton (Band) – Telarc Jazz

MEILLEUR SOLO DE JAZZ IMPROVISÉ
 Dancin’ 4 Chicken – Terence Blanchard, soliste – De l’album Watts (Jeff “Tain” Watts) – Dark Key Music
All Of You – Gerald Clayton, soliste – De l’album Two-Shade – ArtistShare
Ms. Garvey, Ms. Garvey – Roy Hargrove, soliste – De l’album Emergence – Groovin’ High/Emarcy
On Green Dolphin Street – Martial Solal, soliste – De l’album Live At The Village Vanguard – CamJazz
Villa Palmeras – Miguel Zenón, soliste – De l’album Esta Plena – Marsalis Music

MEILLEUR ALBUM DE JAZZ INSTRUMENTAL – INDIVIDU OU GROUPE
Quartet Live – Gary Burton, Pat Metheny, Steve Swallow & Antonio Sanchez – Concord Jazz
Brother To Brother – Clayton Brothers – ArtistShare
 Five Peace Band – Live – Chick Corea & John McLaughlin Five Peace Band – Concord Records
Remembrance – John Patitucci Trio – Concord Jazz
The Bright Mississippi – Allen Toussaint – Nonesuch

MEILLEUR ALBUM – GRAND ENSEMBLE DE JAZZ
Legendary – Bob Florence Limited Edition – MAMA Records
Eternal Interlude – John Hollenbeck Large Ensemble – Sunnyside
Fun Time – Sammy Nestico And The SWR Big Band – Hänssler Classic
 Book One – New Orleans Jazz Orchestra – World Village
Lab 2009 – University Of North Texas One O’Clock Lab Band – North Texas Jazz

MEILLEUR ALBUM – JAZZ LATIN
Things I Wanted To Do – Chembo Corniel – Chemboro Records
Áurea – Geoffrey Keezer – ArtistShare
Brazilliance X 4 – Claudio Roditi – Resonance Records
 Juntos Para Siempre – Bebo Valdés And Chucho Valdés – Sony Music/Calle 54
Esta Plena – Miguel Zenón – Marsalis Music

MEILLEURE PERFORMANCE GOSPEL
Free To Be Me – Francesca Battistelli – Fervent Records/ Word Entertainment
Jesus Is Love – Heather Headley Featuring Smokie Norful – De l’album Audience Of One – EMI Gospel
I Believe – Jonny Lang With Fisk Jubilee Singers – De l’album Oh Happy Day – Vector Recordings/EMI Gospel
 Wait On The Lord – Donnie McClurkin Featuring Karen Clark Sheard – De l’album We All Are One (Live In Detroit) – Verity
Born Again – Third Day, Featuring Lacey Moseley – De l’album Revelation – Essential Records

MEILLEURE CHANSON GOSPEL Le nom de l’interprète est entre parenthèses.
Born Again – Tai Anderson, David Carr, Mark Lee & Mac Powell, auteurs-compositeurs (Third Day, Featuring Lacey Moseley) – De l’album Revelation
City On Our Knees – Cary Barlowe, Toby McKeehan & Jamie Moore, auteurs-compositeurs (TobyMac)
Every Prayer – Dayna Caddell, Israel Houghton, Aaron Lindsey & Ricardo Sanchez, auteurs-compositeurs (Israel Houghton & Mary Mary) – De l’album The Power Of One
 God In Me – Erica Campbell, Tina Campbell & Warryn Campbell, auteurs-compositeurs (Mary Mary Featuring Kierra “KiKi” Sheard) – De l’album The Sound
The Motions – Jason Houser, Sam Mizell & Matthew West, auteurs-compositeurs (Matthew West) – De l’album Something To Say

MEILLEUR ALBUM GOSPEL – ROCK OU RAP
The Big Picture – Da’ T.R.U.T.H. – Cross Movement Records
Crash – Decyfer Down – INO Records
Innocence & Instinct – Red – Essential Records
 Live Revelations – Third Day – Essential Records
The Dash – John Wells-The Tonic – Cross Movement Records

MEILLEUR ALBUM GOSPEL – POP/CONTEMPORAIN
Speaking Louder Than Before – Jeremy Camp – BEC Recordings
 The Power Of One – Israel Houghton – Integrity Music
The Long Fall Back To Earth – Jars Of Clay – Gray Matters/Essential Records
Love Is On The Move – Leeland – Essential Records
Freedom – Mandisa – Sparrow Records

MEILLEUR ALBUM GOSPEL – SOUTHERN, COUNTRY OU BLUEGRASS
 Jason Crabb – Jason Crabb – Spring Hill Music Group
Dream On – Ernie Haase & Signature Sound – Gaither Music Group
The Rock – Tracy Lawrence – Rocky Comfort Records/Artist2Market Distribution
In God’s Time – Barry Scott & Second Wind – Rebel Records
Everyday – Triumphant Quartet – Daywind Records

MEILLEUR ALBUM GOSPEL – TRADITIONNEL
God Don’t Never Change – Ashley Cleveland – E1 Music
The Law Of Confession, Part I – Donald Lawrence & Co. – Quiet Water/Verity
 Oh Happy Day – (Various Artists) Bill Hearn, Ken Levitan, Ken Pennell, Jack Rovner & Cedric Thompson, producteurs – EMI Gospel/Vector Recordings
The Journey Continues – The Williams Brothers – Blackberry Records
How I Got Over – Vickie Winans – Destiny Joy Records

MEILLEUR ALBUM GOSPEL – R&B CONTEMPORAIN
 Audience Of One – Heather Headley – EMI Gospel
Renewed – Sheri Jones-Moffett – EMI Gospel
Just James – J Moss – GospoCentric/ Verity
Smokie Norful: Live – Smokie Norful – EMI Gospel
Bold Right Life – Kierra Sheard – EMI Gospel

MEILLEUR ALBUM LATIN – POP
5to Piso – Ricardo Arjona – Warner Music Latina
Te Acuerdas… – Francisco Céspedes – Warner Music Latina
 Sin Frenos – La Quinta Estación – Sony Music Latin
Hu Hu Hu – Natalia Lafourcade – Sony Music Latin
Gran City Pop – Paulina Rubio – Universal Music Latino

MEILLEUR ALBUM LATIN – ROCK, ALTERNATIF OU URBAIN
Rio – Aterciopelados – Nacional Records
Y. – Bebe – EMI Spain
 Los De Atras Vienen Conmigo – Calle 13 – Sony Music Norte
La Luz Del Ritmo – Los Fabulosos Cadillacs – Nacional Records
La Revolucion – Wisin Y Yandel – Machete Music/Wy Records

MEILLEUR ALBUM LATIN – TROPICAL
Asi Soy – Isaac Delgado – Machete Music
 Ciclos – Luis Enrique – Top Stop Music
Guasábara – José Lugo Orchestra – Caminalo Discos Inc./Sony Music Norte
Gracias – Omara Portuondo – World Village
Bach In Havana – Tiempo Libre – Sony Classical

MEILLEUR ALBUM MEXICAIN RÉGIONAL
Corazón Ranchero – Shaila Dúrcal – EMI Mexico
 Necesito De Ti – Vicente Fernández – Sony Music Norte
Compañeras – Mariachi Reyna De Los Angeles – Serenata Records
10 Aniversario – Mariachi Divas De Cindy Shea – Shea Records/East Side Records
Pegadito Al Corazón – Joan Sebastian – Balboa Records Co. & Discos Musart

MEILLEUR ALBUM TEJANO
 Borders Y Bailes – Los Texmaniacs – Smithsonian Folkways Recordings
Divina – Stefani Montiel – Ro Records/World Records
All The Way Live – Jay Perez – Tejas Records
Point Of View – Joe Posada – Baby Dude Records
Radiación Musical – Sunny Sauceda Y Todo Eso – Tejas Records

MEILLEUR ALBUM NORTEÑO
Dejame Soñar – Cumbre Norteña – Sony Music Latin
El Niño De Oro – El Compa Chuy – Sony Music Norte
Pese A Quien Le Pese – Los Rieleros Del Norte – Fonovisa
 Tu Noche Con…Los Tigres Del Norte – Los Tigres Del Norte – Fonovisa
Soy Todo Tuyo – Los Tucanes De Tijuana – Fonovisa

MEILLEUR ALBUM BANDA
Se Nos Murio El Amor – El Güero Y Su Banda Centenario – A.R.C. Discos
Mas Adelante – La Arrolladora Banda El Limón De Rene Camacho – Disa
Derecho De Antiguedad – La Original Banda El Limón De Salvador Lizárraga – Fonovisa
 Tu Esclavo Y Amo – Lupillo Rivera – Disa

MEILLEUR ALBUM AMERICANA
Together Through Life – Bob Dylan – Columbia
 Electric Dirt – Levon Helm – Dirt Farmer Music/Vanguard Records
Willie And The Wheel – Willie Nelson & Asleep At The Wheel – Bismeaux Records
Wilco (The Album) – Wilco – Nonesuch
Little Honey – Lucinda Williams – Lost Highway Records

MEILLEUR ALBUM BLUEGRASS
Could We Get Any Closer? – Jim Lauderdale – Sky Crunch Records
 The Crow / New Songs For The Five-String Banjo – Steve Martin – Rounder
Buckaroo Blue Grass – Michael Martin Murphey – Rural Rhythm Records
Almost Live – Bryan Sutton And Friends – Sugar Hill Records
Destination Life – Rhonda Vincent – Rounder

MEILLEUR ALBUM BLUES – TRADITIONNEL
 A Stranger Here – Ramblin’ Jack Elliott – ANTI
Blue Again – The Mick Fleetwood Blues Band Featuring Rick Vito – 429 Records
Rough & Tough – John Hammond – Chesky Records
Stomp! The Blues Tonight – Duke Robillard – Stony Plain Records
Chicago Blues: A Living History – Billy Boy Arnold, Lurrie Bell, Billy Branch & John Primer – Larry Skoller, producteur – Raisin’ Music

MEILLEUR ALBUM BLUES – CONTEMPORAIN
This Time – The Robert Cray Band – Nozzle Records/Vanguard
The Truth According To Ruthie Foster – Ruthie Foster – Blue Corn Music
Live: Hope At The Hideout – Mavis Staples – ANTI
Back To The River – Susan Tedeschi – Verve Forecast
 Already Free – The Derek Trucks Band – Victor Records

MEILLEUR ALBUM FOLK – TRADITIONNEL
Cutting Loose – David Holt And Josh Goforth – High Windy Audio
Naked With Friends – Maura O’Connell – Sugar Hill Records
Polka Cola: Music That Refreshes – Jimmy Sturr And His Orchestra – Starr Records
Singing Through The Hard Times: A Tribute To Utah Phillips – (Various Artists) Jacqui Morse, Kendall Morse & Dan Schatz, producteurs – righteous babe records, inc.
 High Wide & Handsome: The Charlie Poole Project – Loudon Wainwright III – 2nd Story Sound Records

MEILLEUR ALBUM FOLK – CONTEMPORAIN
Middle Cyclone – Neko Case – ANTI
Our Bright Future – Tracy Chapman – Elektra
Live – Shawn Colvin – Nonesuch
Secret, Profane & Sugarcane – Elvis Costello – Hear Music
 Townes – Steve Earle – New West Records

MEILLEUR ALBUM – MUSIQUE HAWAÏENNE
He Nani – Tia Carrere & Daniel Ho – Daniel Ho Creations
Friends & Family Of Hawai`i – Amy Hanaiali`i – UA Records
Nani Mau Loa: Everlasting Beauty – Ho`okena – Ho`omau Inc.
 Masters Of Hawaiian Slack Key Guitar, Volume 2 – (Various Artists) Daniel Ho, George Kahumoku, Jr., Paul Konwiser & Wayne Wong, producteurs – Daniel Ho Creations

MEILLEUR ALBUM – MUSIQUE AMÉRINDIENNE
Siyotanka – Michael Brant DeMaria – Ontos Music
 Spirit Wind North – Bill Miller – Cool Springs Music Group
True Blue – Northern Cree – Canyon Records
Wind Songs – Native American Flute Solos – John Two-Hawks – Circle Studios
Riders Of The Healing Road – Johnny Whitehorse – Silver Wave Records

MEILLEUR ALBUM – MUSIQUE ZYDECO OU CAJUN
Alligator Purse – Beausoleil Avec Michael Doucet – Yep Roc Records
 Lay Your Burden Down – Buckwheat Zydeco – Alligator
Stripped Down – The Magnolia Sisters – Arhoolie Records
Live At 2009 New Orleans Jazz & Heritage Festival – Pine Leaf Boys – MunckMix, Inc.
L’Esprit Créole – Cedric Watson et Bijou Créole – Valcour Records

MEILLEUR ALBUM REGGAE
Rasta Got Soul – Buju Banton – Gargamel Music, Inc.
Brand New Me – Gregory Isaacs – Tad’s Record
Awake – Julian Marley – Ghetto Youths/Tuff Gong/Universal Republic
 Mind Control – Acoustic – Stephen Marley – Ghetto Youths/Tuff Gong/Universal Republic
Imperial Blaze – Sean Paul – VP/Atlantic

MEILLEUR ALBUM DE MUSIQUE DU MONDE – TRADITIONNEL
Ancient Sounds – Rahim Alhaj And Amjad Ali Khan – UR Music
Double Play – Liz Carroll & John Doyle – Compass Records
 Douga Mansa – Mamadou Diabate – World Village
La Guerra No – John Santos Y El Coro Folklórico Kindembo – Machete Records
Drum Music Land – Ten Drum Art Percussion Group – Wind Music

MEILLEUR ALBUM DE MUSIQUE DU MONDE – CONTEMPORAIN
Welcome To Mali – Amadou & Mariam – Nonesuch
 Throw Down Your Heart: Tales From The Acoustic Planet, Vol. 3 – Africa Sessions – Béla Fleck – Rounder
Day By Day – Femi Kuti – Mercer Street Records
Seya – Oumou Sangare – Nonesuch
Across The Divide: A Tale Of Rhythm & Ancestry – Omar Sosa – Half Note Records

MEILLEUR ALBUM MUSICAL POUR ENFANTS
American Heroes #3 – Jonathan Sprout – Sprout Recordings
Banjo To Beatbox – Cathy & Marcy With Special Guest Christylez Bacon – Community Music, Inc.
 Family Time – Ziggy Marley – Tuff Gong Worldwide
Great Day – Milkshake – Milkshake Music
Jumpin’ & Jammin’ – Greg & Steve – Greg & Steve Productions
Pete Seeger Tribute – Ageless Kids’ Songs – Buck Howdy – Prairie Dog Entertainment

MEILLEUR ALBUM PARLÉ POUR ENFANTS
 Aaaaah! Spooky, Scary Stories & Songs – Buck Howdy – Prairie Dog Entertainment
Captain Nobody – Dean Pitchford – Random House Audio/Listening Library
Nelson Mandela’s Favorite African Folktales – (Artistes variés incluant Samuel L. Jackson, Scarlett Johannson, Helen Mirren, Forest Whitaker & autres) Sharon Gelman, Michele McGonigle & Alfre Woodard, producteurs – Hachette Audio
The Phantom Tollbooth – David Hyde Pierce – Harper Children’s Audio
Scat – Ed Asner – Random House Audio/Listening Library
Through The Looking-Glass And What Alice Found There – Harlan Ellison – Blackstone Audio Inc.

MEILLEUR ALBUM PARLÉ (INCLUANT POÉSIE, LIVRES AUDIO ET NARRATION)
 Always Looking Up – Michael J. Fox – Hyperion Audio
Jonathan Winters – A Very Special Time – Jonathan Winters (Musique par Verne Langdon & Skip Edwards) – Dejavu Record Company/The Orchard
The Lincoln-Douglas Debates – Richard Dreyfuss & David Strathairn – BBC Audiobooks America
The Maltese Falcon (Dashiell Hammett) – Artistes variés (incluant Michael Madsen, Sandra Oh, Edward Herrmann & autres) Yuri Rasovsky & Josh Stanton, producteurs – Blackstone Audio Inc.
We Can Have Peace In The Holy Land – Jimmy Carter – Simon & Schuster Audio
Wishful Drinking – Carrie Fisher – Simon & Schuster Audio

Howard Shore recevant son Oscar pour la musique de The Lord of the Rings: The Return of the King en 2004
© HO/AMPAS – Tous droits réservés, reproduite avec autorisation – REPRODUCTION INTERDITE

Twilight Eclipse (notre dossier complet), présenté en version française sous le titre Twilight Hésitation, prend l’affiche au Québec et en Amérique du Nord le 30 juin prochain. Et les informations sur l’un des longs métrages les plus attendus de l’année arrivent au compte-goutte.

Alors qu’on attend toujours l’annonce d’une date de diffusion de la première bande-annonce, voici que les studios Summit viennent de laisser savoir que la musique d’Eclipse sera composée par Howard Shore. Le musicien, oscarisé à trois reprises, est l’homme derrière la trame sonore de Lord of the Rings. Parmi ses dernières créations, soulignons la musique de Edge of Darkness (notre dossier en photos et en vidéos), film avec Mel Gibson qui sera sur nos écrans vendredi, le 29 janvier.

Rappelons que la distribution de Twilight Eclipse, présenté en version française sous le titre Twilight Hésitation comprend Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Ashley Greene, Peter Facinelli, Elizabeth Reaser, Kellan Lutz, Nikki Reed, Jackson Rathbone, Billy Burke, Bryce Dallas Howard. De plus, les acteurs Xavier Samuel, Jack Huston, Julia Jones, Kirsten Prout, BooBoo Stewart et Jodelle Ferland se sont joints à ce nouveau volet. La date de sortie du film a été fixée au 30 juin 2010 au Québec et en Amérique du Nord.

La cérémonie se déroulait en direct de Cannes, dans le cadre du MIDEM. Les prix NRJ sont une bonne façon de découvrir qui sont les artistes populaires de l’heure, tant français qu’internationaux, car les prix sont attribués par votes effectués par SMS ou par Internet. Voici la liste des gagnants.

Artiste masculin international de l’année: Robbie Williams

Artiste masculin français de l’année: Christophe Willem

Chanson internationale de l’année: The Black Eyed Peas – I Gotta Feeling

Groupe-duo-troupe international de l’année: Tokio Hotel

Groupe-duo-troupe francophone de l’année: Mozart l’opéra rock

Artiste féminine française de l’année: Sofia Essaïdi

Révélation internationale de l’année: Lady Gaga

Artiste féminine internationale de l’année: Rihanna

Révélation francophone de l’année: Florent Mothe

Album français de l’année: Christophe Willem – Caféïne

Album international de l’année: David Guetta – One Love

Chanson francophone de l’année: Mozart l’opéra rock

Et en prime, quelques stars sur le tapis rouge à leur arrivée au gala.

The Black Eyed Peas – © Fame Pictures – Tous droits réservés – Reproduite avec autorisation

Ke$ha – © Fame Pictures – Tous droits réservés – Reproduite avec autorisation

Robbie Williams et Victoria Silvstedt – © Fame Pictures – Tous droits réservés – Reproduites avec autorisation

Dita Von Teese et Sheryfa Luna – © Fame Pictures – Tous droits réservés – Reproduites avec autorisation

Michael Buble et Rihanna – © Fame Pictures – Tous droits réservés – Reproduites avec autorisation