Meryl Streep et Amy Adams sur l’affiche américaine de Julie et Julia
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Julie et Julia (le titre, en version originale, est: Julie & Julia) sort au Québec et en Amérique du Nord le 7 août et en France le 16 septembre. Mettant en vedette Meryl Streep, Amy Adams, Stanley Tucci, Chris Messina, et Linda Emond, le film est écrit et réalisé par Nora Ephron (When Harry Met Sally, Sleepless in Seattle, You’ve Got Mail) et est l’adaptation cinématographie de deux ouvrages autobiographiques: Julie & Julia de Julie Powell et My Life in France de Julia Child et Alex Prud’homme. Pour ceux qui ne connaissent pas les deux femmes, sachez que Julia Child a révolutionné la cuisine et les habitudes culinaires américaines avec son livre de cuisine Mastering the Art of French Cooking et que Julia Powell est une blogueuse qui décida, en 2002, de cuisiner les 524 recettes de Julia Child en un an et de chroniquer son expérience en ligne. Les bandes-annonces en version originale, sous-titrée et version française ainsi que les clips vidéo se trouvent ci-contre, à droite. Vous pouvez lire notre critique du film en suivant ce lien.

«C’est une histoire d’amour, une histoire sur le mariage et sur le fait de changer sa vie», explique la réalisatrice et scénariste Nora Ephron. «Je suis obsédée par la nourriture, mais il y avait au moins huit autres raisons pour lesquelles j’ai tenu à faire ce film, comme celles de faire des choses qui vous tiennent à cœur et de trouver le bonheur grâce à cela.» Nora Ephron a donc décidé d’entremêler les histoires de Julie Powell (incarnée par Amy Adams) et de Julia Child (Meryl Streep), qui se déroulent à plus de 50 ans d’écart. On rencontre Julia Child alors qu’elle arrive en France avec son mari, Paul Child (Stanley Tucci) et qu’elle y découvre la nourriture et la cuisine française. Après être devenue la première femme américaine à étudier à la célèbre école de cuisine Cordon Bleu, elle a popularisé la cuisine française en Amérique en co-écrivant le livre Mastering the Art of French Cooking. Sa popularité a conduit à une émission de télévision qui fait d’elle un nom familier aux États-Unis. Plus que quiconque, Julia Child a changé les habitudes alimentaires et a permis aux américains de découvrir autre chose que les boites de conserve, les produits congelés et tous préparés. «Quand on parle de passion, Julia Child n’en éprouvait pas simplement pour son mari ou pour la cuisine, elle en avait une pour la vie», dit Meryl Streep. «Elle incarnait la joie de vivre. Elle aimait être vivante.»

Un demi-siècle plus tard, en 2002, la new-yorkaise Julie Powell (interprétée par Amy Adams) approche la trentaine. Écrivaine frustrée, épuisée de travailler pour un organisme voué à la reconstruction du World Trade Center après le 11 septembre, elle décide de changer sa vie et de s’atteler au livre de Julia Child en réalisant les 524 recettes de son livre de cuisine en 365 jours et chronique le fruit de ses efforts dans un blog. Avec les encouragements de son mari, Eric (Chris Messina), qui était ravi de dévorer les résultats de son labeur, Julie a commencé à détailler les hauts et les bas de ce projet inhabituel. Si aujourd’hui, les blogs font partie de nos vies, en 2002, Julie Powell était une pionnière. Comme l’indique Marc Messina: «Je pense que, au tout début de cette aventure, Julie n’avait pas vraiment réalisé à quel point son projet était ambitieux. Mais, en constatant à quel point elle y prenait plaisir et à quel point tout ce qu’elle faisait était délicieux, son idée est devenue beaucoup plus facile à gérer.»

- Meryl Streep a été la première actrice choisie par Nora Ephron, les deux femmes s’étant rencontrées par hasard à New York et l’actrice oscarisée ayant imité le célèbre “Bon appétit!” de Julia Child à merveille.
- Julia Child a été imitée par Dan Aykroyd lors d’un sketch présenté à l’émission Saturday Night Live et dans lequel l’humoriste se moque de sa taille (plus d’1,90 m) et de sa voix haut perchée.
- C’est Meryl Streep, qui avait déjà joué avec Stanley Tucci dans The Devil Wears Prada, qui a suggéré l’acteur pour le rôle de Paul Child.
- Au total, l’équipe de production a construit 11 plateaux de tournage différents pour toutes les cuisines du film (PS: Julia Child a fait don de sa cuisine au Smithonian et vous pouvez la visionner en ligne, sur le site officiel du musée).
- Toutes les séquences avec Amy Adams en Julie Powell ont été tournées en premier, celles avec Meryl Streep en Julia Child l’ont été ensuite.
- Le responsable des décors a pu visiter l’appartement occupé par Julie Powell à l’époque et l’a reconstitué aussi fidèlement que possible.
- Susan Spungen, consultante culinaire, a été embauchée pour la production pour aider à la préparation des plats. Elle a été directrice de la branche nourriture et divertissement de Martha Stewart Living Omnimedia et a lancé Everyday Food, le premier titre de la compagnie dédié intégralement à la nourriture.
- Amy Adams a pris des cours de cuisine avant le tournage de Julie et Julia.
- À cause du nombre de prises de la séquence dans laquelle elle prépare des homards Thermidor, Amy Adams ne peut plus manger de homards!
- Le tournage à Paris a duré cinq jours et s’est déroulé dans les cinquième et sixième arrondissements de la capitale.

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Julie & Julia – Julie et Julia au Québec et en France

Date de sortie: 7 août 2009 au Québec et en Amérique du Nord, 16 septembre en France

Interprètes: Meryl Streep, Amy Adams, Stanley Tucci, Chris Messina, Linda Emond, Mary Lynn Rajskub, Jane Lynch, Frances Sternhagen

Réalisatrice: Nora Ephron

Scénario: Nora Ephron

Sites officiels: en anglais – La page Facebook – Le fil Tweeter

Blogueur et potineur à la langue vitriolique et parfois même de fort mauvais goût, Perez Hilton (je ne fais pas de lien vers son blog, je vous laisse le chercher) s’est fendu d’un post particulièrement cynique sur Michael Jackson, quelques heures avant que le décès du chanteur soit annoncé. Le 25 juin, des informations indiquant que Michael Jackson avait eu un malaise cardiaque se sont répandues assez rapidement sur le Web. À ce moment-là, on parlait de crise cardiaque, pas encore de mort. Tel un vautour, Perez Hilton s’est emparé de la nouvelle pour se fendre du billet dont vous trouverez une saisie d’écran ci-dessous.

Sous le titre particulièrement déplacé de «Crise cardiaque ou trac?», le parasite qui porte bien son nom de famille émet les commentaires suivants (traduction libre par nos soins): «Nous savions que quelque que chose comme ça se produirait! Michael Jackson a été transporté en ambulance à un hôpital proche de sa maison des Holmby Hills jeudi après-midi!! Il paraît que le chanteur aurait eu un arrêt cardiaque et que les ambulanciers aient du tenter une réanimation cardio-respiratoire. Sa mère serait en route pour le voir!!! Nous en doutons!! Jacko nous a déjà fait le même genre de coup quand il se préparait pour son gala sur HBO en 1995 quand il s’est “écroulé” sur scène. Il y allait à reculons, de la même manière qu’il est en train de traîner des pieds pour sa série de 50 concerts au O2 de Londres, de laquelle il a déjà annulé les premières dates!!! Soit il ment, soit il se rend malade [exprès], nous sommes curieux de voir s’il pourra continuer!!!! À tous les détenteurs de billets [de spectacle]: demandez à être remboursés!!!!!» Évidemment, Perez Hilton a retiré le billet très rapidement, mais (merci à la cache de Google) en voici la saisie d’écran:

Le site du fan kit de Star Trek (voir notre dossier complet)

Les fans de Star Trek (voir notre dossier complet – deux extraits – six extraits vidéo – l’interview de Zachary Quinto) vont apprécier! À l’adresse www.startrekfankit.com/fr/, il est désormais possible de télécharger des fonds d’écran, le widget (que vous pouvez admirer ci-dessous), un générateur d’avatars et des habillages pour son blog ou son site. Les administrateurs du site annoncent aussi une multitude d’autres contenus à venir, tels des bannières ou des peelback. Le film de J.J. Abrams avec avec Chris Pine, Zachary Quinto, Eric Bana, Simon Pegg, Winona Ryder, Zoe Saldana, Karl Urban, Anton Yelchin, John Cho, Bruce Greenwood et Leonard Nimoy prend l’affiche en France le 6 mai prochain et sort dans les cinémas du Québec et d’Amérique du Nord le 8 mai prochain.

Rappelons que dans ce périple semé de dangers, d’action et d’humour, les nouvelles recrues doivent tout faire pour empêcher le plan diabolique d’un être maléfique menaçant l’humanité toute entière dans sa quête de vengeance. Le sort de la galaxie est entre les mains de deux officiers que tout oppose: d’un côté, James Kirk (Chris Pine), originaire de la rurale IOWA, tête brulée en quête de sensations fortes, de l’autre, Spock (Zachary Quinto) issu d’une société basée sur la logique et rejetant toute forme d’émotion. Quand l’instinct fougueux rencontre la raison pure, une improbable mais puissante alliance se forme et sera seule en mesure de faire traverser à l’équipage d’effroyables dangers, là où personne n’est encore jamais allé.

L’une des nouvelles photos de Hugh Jackman dans X-Men Origins: Wolverine
© 20th Century Fox

Le 31 mars dernier (voir notre texte), une copie de travail de X-Men Origins: Wolverine (notre dossier – notre critique – la première en photos – tous nos textes sur le film), le prochain film de Gavin Hood avec Hugh Jackman, Liev Schreiber, will.i.am, Danny Huston, Lynn Collins, Taylor Kitsch, Dominic Monaghan et Ryan Reynolds qui prend l’affiche au Québec et en Amérique du Nord le 1er mai prochain, se retrouve sur certains site Internet de téléchargement. La réaction musclée des studios 20th Century Fox ne tarde pas: les responsables de la fuite de Wolverine et les internautes qui auront téléchargé cette copie incomplète du film seront poursuivis en justice. Le FBI mène l’enquête, aidé par le fait que la copie de travail est “marquée” de manière électronique. Parallèlement, Rising Sun Pictures, la compagnie australienne, dont le logo apparaît brièvement dans la copie, émet un communiqué soulignant qu’il «est impossible que la fuite vienne de chez nous».

Les revenus totaux de l’industrie du cinéma
© MPAA

Évidemment, la réaction des prophètes de malheur et des professionnels de l’industrie ne se fait pas attendre. Selon eux, la fuite de X-Men Origins: Wolverine signifie une seule chose: les internautes qui visionneront la copie de travail incomplète ne se déplaceront pas pour aller voir le film, une perte sèche qui pourrait se traduire en millions de dollars pour les studios.

Pourtant, dans son rapport 2008 MPAA Theatrical Statistics (le document complet en PDF – le tableau qui nous intéresse est ci-contre), la Motion Picture Association est la première à constater une hausse sans précédent des revenus en salle, tout en déclarant, dans le même souffle, que le piratage est une véritable épidémie qui coûte des milliards de dollars et qui met l’industrie du cinéma en péril (je ne reviendrais pas sur ce que j’ai déjà dit dans le texte Inventer les chiffres du piratage).

Les médias relayent ces informations catastrophiques, ABC News n’hésitant pas à rappeler le cas du piratage de Star Wars: Revenge of the Sith en 2005, quand huit personnes avaient été déclarées coupables de violation de droits d’auteur. Le journaliste se garde bien de rappeler que le film en question, qui a coûté 113 millions de dollars, a rapporté 848 millions de dollars à travers le monde! Toujours dans le même texte, on nous rappelle le cas du Hulk d’Ang Lee en 2003 en soulignant que le long métrage avait fait son apparition en ligne deux semaines avant sa sortie dans les cinémas et que les revenus ont décliné après la première semaine de présentation en salle. Personne, évidemment, ne se hasarde à dire que, si le Hulk d’Ang Lee a été un flop, c’est tout simplement parce qu’il était mauvais!

Maintenant, rappelons-nous de la petite histoire de X-Men Origins: Wolverine. Les critiques commencent dès l’annonce du projet en 2006, les fans du comic déclarant que le personnage ne pourra être bien représenté en un seul film. La campagne de promotion démarre sur les chapeaux de roue: dès février 2008, alors que le tournage vient juste de débuter, une première photo de Hugh Jackman en Logan fait son apparition très officielle sur la toile. On connaît la suite: photos, entrevues des différents acteurs et annonces diverses sont savamment distillées pendant 2008. Puis, des extraits du film sont montrés à plusieurs focus groups, et c’est là que les problèmes commencent. Les commentaires de ces spectateurs ne sont pas aussi bons que prévus.

Résultat, 20th Century Fox fait retourner de nouvelles scènes se concentrant spécifiquement sur le personnage de Deadpool (Ryan Reynolds). Le site Collider est le premier, le 15 janvier dernier, à expliquer que Gavin Hood n’a pas pu tourner le film qu’il souhaitait, les patrons de la Fox s’ingérant dans tous les aspects de la production. Résultat, Hugh Jackman est envoyé pour faire du damage control (voir notre texte: Retournage de Wolverine: Hugh Jackman s’explique… et envoie une photo). Les fans oublient – pendant un temps – les problèmes de production jusqu’en février. La mise en vente d’une figurine Deadpool, tirée du film, fait hurler les fans qui trouvent que le personnage n’a plus rien de commun avec la BD (pour la petite histoire, sachez qu’il se murmure, dans certains cercles, que Fox adorerait lancer une sous-sous franchise de films avec Deadpool, mais ce ne sont là que des spéculations). La campagne de marketing continue néanmoins et le public est bombardé de teasers, bandes-annonces, etc (voir toutes nos nouvelles sur Wolverine si vous voulez visionner les vidéos)

L’une des nouvelles photos de Hugh Jackman dans X-Men Origins: Wolverine
© 20th Century Fox

Patatras. Le bel édifice de marketing s’écroule brutalement le 31 mars avec la mise en ligne de la copie de travail de Wolverine. Sauf que… Certes, certains blogueurs tapent sur ce qu’ils ont vu à bras raccourcis. Certes, le bouche à oreille s’avère crucial pour un film et des avis négatifs peuvent mettre en péril Wolverine, long métrage pour lequel les studios risquent gros. Car la franchise X-Men, ne l’oublions pas, à rapporté 1,16 milliard de dollars. Si 20th Century Fox réussit à faire naître une franchise Wolverine, imaginez les profits… dont les studios ont terriblement besoin comme le mentionne fort à propos Collider dans le texte cité plus haut.

Sauf que… avec les mesures de sécurité qui entourent les étapes de production d’un film, comment une telle fuite a-t-elle pu se produire? D’après CHUD, c’est un miracle si ce genre de chose ne se produit pas plus souvent et, aussi bien pour pour ce dernier que pour Films.com, la fuite vient de quelqu’un de l’industrie et est, sans l’ombre d’un doute, intentionnelle.

Alors… Pour Jason Mick de Daily Tech, la réponse est simple: «Dans la mesure où les critiques émanant à la fois des fans de comics et du public en général sont négatives, Fox pourra toujours dire que, si Wolverine est un échec au cinéma, c’est la faute des pirates!». Pour Nerdiest Kids, la raison est plus subtile. Oui, Fox accusera les pirates d’avoir tué Wolverine dans l’œuf, mais les réactions à cette copie de travail incomplète servent de baromètre, les studios pouvant toujours en profiter pour ajouter quelques scènes qu’ils avaient précédemment coupées au montage.

On n’a pas fini de mesurer l’impact, et je ne parle pas ici de gros sous, de la fuite de Wolverine. La réaction des blogs et fans en a déjà surpris plus d’un, bon nombre de blogs ont refusé de visionner ou de publier des critiques de la copie de travail. Reste à voir quelle va être la réaction, à moyen terme, des studios et de l’industrie en général.

Les abribus Monstres Contre Aliens à la station de métro Opéra à Paris

C’est à la station de métro Opéra à Paris qu’a lieu en ce moment, et jusqu’au 5 avril prochain, une opération de marketing originale pour la sortie de Monsters vs. Aliens (notre dossier – l’interview de Kiefer Sutherland – l’entrevue de Reese Witherspoon – les huit vidéos). Jugez plutôt: quatre abribus équipés d’un bouton tactile permettent aux passants de voter directement pour le monstre présent sur l’affiche. Cette initiative a été créée en complément au Blog des monstres, un site de marketing viral sur lequel depuis le 5 mars dernier, les internautes peuvent voter en ligne pour leur monstre favori. Les résultats des votes sur les abribus interactifs et sur le blog sont additionnés et mis à jour sur les différents supports pendant toute la durée de la campagne.

Rappelons que Monstres vs. Aliens – avec les voix de Reese Witherspoon, Hugh Laurie, Will Arnett, Seth Rogen, Rainn Wilson, Stephen Colbert, Kiefer Sutherland et Paul Rudd en version originale – est présenté en France sous le titre Monstres Contre Aliens et au Québec sous le titre Monstres et aliens. Le film d’animation de Rob Letterman et Conrad Vernon, sort aujourd’hui en Amérique du Nord et le 1er avril dans l’Hexagone.

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Terminator Salvation (notre dossier complet – un extrait de 4 minutes du film – tous nos textes), réalisé par Mc G, mettant en vedette Christian Bale, Sam Worthington, Anton Yelchin, Bryce Dallas Howard, Moon Bloodgood, Common, Jadagrace et Helena Bonham Carter vient de démarrer sa campagne de marketing virale avec un enregistrement audio à décrypter. Depuis plusieurs semaines, le site de Skynet Research offre un aperçu des robots qu’on verra dans le film et propose aux internautes une immersion dans l’univers de la compagnie. Il est également possible de s’y inscrire afin de faire partie de la liste d’envoi.

C’est donc avec beaucoup d’intérêt que nous avons reçu, il y a peu de temps, un courrier électronique nous faisant part de problèmes audio sur le site. Dans le courrier, un lien vers un blog, Resist Or Be Terminated, mis en ligne hier. Le message d’aujourd’hui, intitulé Strange Audio On Skynet Research Homepage explique ceci (traduction libre par nos soins):

Le mystère entourant Skynet Research continue. Aujourd’hui, Skynet Research a envoyé un email expliquant qu’on pouvait entendre des bruits étranges sur leur site Web. Les responsables mettent beaucoup d’efforts à nous expliquer qu’il faut que nous ignorions ce fichier audio, ce qui me laisse à penser qu’il pourrait y avoir beaucoup plus qu’un simple problème de fonctionnement de leur serveur. Pour l’instant, je ne suis pas arrivé à comprendre de quoi il s’agit, mais j’espère que plusieurs d’entre vous auront plus de chance. Assurez-vous de nous faire part de vos découvertes, dans la mesure où je suis certain que Skynet fait tout en son pouvoir pour nous faire “oublier” ce petit incident. Voici le fichier audio.”

Nous nous sommes donc mis au travail et voici ce que nous avons découvert. Le fichier audio comporte bel et bien un message.

Fichier audio reconverti par Lebuzz.info

Nous sommes encore en train d’essayer de le décrypter en entier (les mots que nous n’arrivons pas à identifier ont été remplacés par des ….). Le signal, d’une durée de 3 minutes 20 secondes, répète à plusieurs reprises le même message:

This is Recon team inside of …. base …. Requesting extraction.
Say again.
We’re overdue by three days. We’re ….. and we’re ready to debrief.
Say again.
We’ve completed reconnaissance. We’re prepared to prep all tech comm. units on Skynet attack. Comm. coordinates: Romeo ……
Repeat.
Unit ….. a four man team. One injured.
We’ll attempt to make contact at 09 hundred hours.

14 nouvelles photos pour Terminator Salvation – Notre texte du 23 mars
Une nouvelle affiche pour Terminator Salvation – notre texte du 20 mars dernier
Terminator Salvation dans la tourmente judiciaire – notre nouvelle du 8 mars dernier
Terminator Salvation: trois affiches, huit photos et une nouvelle bande-annonce! – Notre texte du 3 mars dernier
Terminator Salvation: 10 nouvelles photos et images du concept art: notre texte du 4 février dernier
Une nouvelle photo de Terminator Salvation (Terminator Renaissance) – Notre nouvelle du 12 décembre
Terminator Salvation: la deuxième bande-annonce: notre texte du 10 décembre 2008
La nouvelle bande-annonce de Terminator Salvation (sous-titrée en japonais): notre nouvelle du 9 décembre 2008.
Terminator Salvation (Renaissance): le trailer de la prochaine bande-annonce
Une magnifique affiche animée pour Terminator Salvation! – Notre nouvelle du 26 novembre 2008
Terminator Salvation: les dernières nouvelles du tournage – Notre texte du 23 octobre dernier
Arnold Schwarzenegger sur le plateau de Terminator Salvation (Terminator Renaissance) – notre article du 10 septembre dernier
Terminator – The Sarah Connor Chronicles – The Complete First Season - notre critique du DVD
Terminator Salvation: l’affiche de Comic-Con et une nouvelle photo – l’article du 2 août dernier
Terminator Salvation: le retour d’Arnold Schwarzenegger et de Charlotte Gainsbourg? – notre nouvelle du 27 juillet
Terminator Salvation: la première bande-annonce – l’article du 17 juillet
Terminator 4: 47 photos et des nouvelles du tournage – le texte du 11 juillet
Rumeur: Helena Bonham Carter dans Terminator 4 – la nouvelle du 30 juin
Terminator 4: le blog du réalisateur McG et la première image du film – notre texte du 4 juin
[Primeur] Charlotte Gainsbourg abandonne Terminator 4 – la nouvelle du 2 juin
Début du tournage de Terminator Salvation: The Future Begins – notre article du 23 mai

Les funérailles de Natasha Richardson ont eu lieu à l’église St. Peter’s Lithgow Episcopal Church, à Millbrook, dans le comté de Dutchess, dans l’état de New York, en présence – entre autres – de sa mère, Vanessa Redgrave, ses fils, Micheál et Daniel Neeson, sa soeur, Joely Richardson, et son époux, Liam Neeson. C’est vers 14h00 hier, dimanche, que les obsèques s’est déroulée dans la plus stricte intimité. Après la cérémonie religieuse, le corps de Natasha Richardson a été enterré dans le cimetière proche de l’église, là où sa grand-mère est enterrée.

Natasha Richardson conduite à son dernier repos – © ROC/Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

Natasha Richardson conduite à son dernier repos – © ROC/Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

Natasha Richardson conduite à son dernier repos – © ROC/Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

Natasha Richardson conduite à son dernier repos – © ROC/Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

La famille et les amis de Natasha Richardson lui rendent un dernier hommage – notre texte du 20 mars 2009
Natasha Richardson: l’autopsie confirme l’hémorragie cérébrale – notre nouvelle du 19 mars
Natasha Richardson débranchée: «Je la ramène à la maison pour qu’elle meure» dit Liam Neeson [mise à jour] – notre texte du 18 mars 2009
C’est la fin pour Natasha Richardson – notre texte du 18 mars 2009
La famille de Natasha Richardson à son chevet – notre texte du 18 mars 2009
Natasha Richardson: dernières nouvelles contradictoires sur son état de santé – notre texte du 18 mars 2009
Natasha Richardson dans un état critique – notre texte du 17 mars 2009

Liam Neeson hier soir, après la veillée funéraire
Photo © Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

Liam Neeson, ses fils Michael, 13 ans, et Daniel, 12 ans, de même que Vanessa Redgrave et Joely Richardson ont accueillis leurs amis, venus rendre un dernier hommage à Natasha Richardson, décédé d’une hémorragie cérébrale suite à un accident de ski survenu à la station du Mont-Tremblant près de Montréal lundi dernier (voir notre nouvelle: Natasha Richardson débranchée: «Je la ramène à la maison pour qu’elle meure» dit Liam Neeson [mise à jour]). Le corps de Natasha Richardson était exposé à la American Irish Historical Society de New York vendredi.

Liam Neeson et ses deux fils, Michael et Daniel, ont accueillis les nombreux amis de l’actrice, venus lui rendre un dernier hommage et présenter leurs condoléances.

Toute la journée, on a vu des personnalités comme Mike Nichols, Howard Stern, Matthew Modine, Ralph Fiennes, Uma Thurman, Ethan Hawke, Sarah Jessica Parker, Matthew Broderick, Kenneth Cole, Laura Linney, Fisher Stevens, Stanley Tucci, Julianna Margulies ou encore Mathilde Krim, de l’organisme AmFar, dont Natasha Richardson faisait partie du conseil d’administration depuis 2006, se sont présentés pour se recueillir une dernière fois devant le corps de l’actrice de 45 ans.

Liam Neeson et ses fils sont partis vers 20h45 après avoir passé six heures sur les lieux. «Elle était incroyablement belle» a déclaré, visiblement émue, Mathilde Krim, en ajoutant que Liam Neeson, le mari de Natasha Richardson était encore sous le choc de la mort brutale de son épouse.

Michael Neeson, fils de Liam Neeson et de Natasha Richardson
Photo © Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

«Natasha était une amie intime de la famille» a expliqué Matthew Broderick, «les derniers jours ont été incroyablement tristes.» L’acteur Jonathan Cake a livré un témoignage émouvant, soulignant que «j’ai mangé avec elle samedi soir, elle partait faire du ski le lendemain!»

D’autres vedettes ont fait parvenir leurs condoléances à la famille, en insistant sur les qualités de Natasha Richardson, soulignant à chaque fois à quel point elle avait marqué leur vie.

Lindsay Lohan, qui avait joué à ses côtés dans The Parent Trap a émis un communiqué dans lequel elle dit: «C’était une femme et une actrice extraordinaire et elle m’a traité comme si j’étais l’un de ses enfants. Mes pensées sont avec sa famille, c’est une perte tellement tragique!»

Sarah Jessica Parker et Matthew Broderick lors de leur arrivée à la veillée funéraire
Photo © Fame Pictures – REPRODUCTION INTERDITE

Jane Fonda, qui tient un blog, a mis un billet en ligne dans lequel elle se rappelle sa première rencontre avec Natasha Richardson sur le plateau de Julia, en 1977. «Mon cœur est lourd» conclut-elle.

Judi Dench, co-vedette de l’actrice décédée dans Ghosts a souligné: «Elle possédait une luminosité qu’on voit rarement, ainsi qu’un grand sens de l’humour.» Et Sam Mendes, sous l’égide de qui elle avait triomphé à Broadway dans Cabaret a fait savoir: «C’est tout simplement incroyable qu’une femme aussi talentueuse, brave, tenace et merveilleuse nous ai quitté.»

Mercredi soir, toutes les salles de spectacle de Broadway avaient baissé leurs lumières afin de rendre hommage à Natasha Richardson une dernière fois (voir la vidéo ci-contre, à droite).

D’après les dernières nouvelles, les obsèques de Natasha Richardson auraient lieu demain, dimanche le 22 mars, lors d’une cérémonie privée qui se tiendra dans le comté de Millbrook Dutchess, dans l’État de New York, non loin de la maison que possède Liam Neeson dans la petite ville de Washington.

Natasha Richardson: l’autopsie confirme l’hémorragie cérébrale – notre nouvelle du 19 mars
Natasha Richardson débranchée: «Je la ramène à la maison pour qu’elle meure» dit Liam Neeson [mise à jour] – notre texte du 18 mars 2009
C’est la fin pour Natasha Richardson – notre texte du 18 mars 2009
La famille de Natasha Richardson à son chevet – notre texte du 18 mars 2009
Natasha Richardson: dernières nouvelles contradictoires sur son état de santé – notre texte du 18 mars 2009
Natasha Richardson dans un état critique – notre texte du 17 mars 2009

© UPI Photo/NASA/ESA/Hubble Heritage Team – REPRODUCTION INTERDITE

Google a annoncé hier une mise à jour de la planète Mars sur Google Earth, l’outil de cartographie 3D du moteur de recherche. Mis en ligne originellement avec Google Earth 5.0, Mars sur Google Earth comprend désormais de nouvelles fonctionnalités d’exploration de la planète rouge.

En sélectionnant “Mars” dans la barre d’outils de Google Earth, les internautes auront désormais une vue en 3D de la planète rouge, avec des informations, de nouvelles images ainsi que le relief du terrain. Les outils de navigation et d’exploration de Mars sont maintenant identiques à celles de la Terre et il est possible de zoomer en avant et en arrière, de changer l’angle de la caméra, ou de tourner la planète tout entière en un clic de la souris.

De plus, des cartes de Mars sont aussi mises à la disposition des internautes, et les images de la planète sont constamment mises à jour grâce à un partenariat avec la NASA qui transmet les photos reçues des satellites Themis et Hirise, en orbite au-dessus de Mars.

La vidéo ci-dessous, d’une durée de 4:43 vous offre un tour d’horizon (en anglais) des nouvelles fonctionnalités disponibles:

Martin Provost sur le plateau de Séraphine – © Diaphana Films – Tous droits réservés

Moins d’une semaine après la cérémonie des Oscars, voici que c’est au tour de l’industrie du cinéma français de célébrer ses œuvres les plus marquantes de l’année 2008. La soirée qui s’est tenue hier au Théâtre du Châtelet à Paris avait été placée sous la présidence de Charlotte Gainsbourg tandis qu’Antoine de Caunes animait la remise des prix.

Au total, 20 statuettes ont été remises et c’est le film Séraphine, de Martin Provost avec Yolande Moreau et Ulrich Tukur qui a raflé la mise avec sept César. Mesrine et Le Premier jour du reste de ta vie ont remporté trois prix et Il y a longtemps que je t’aime a été vainqueur dans deux catégories. Yolande Moreau, dont la prestation dans Séraphine a été saluée par le César de la Meilleure actrice remporte ainsi sa troisième statuette. Vincent Cassel, Meilleur acteur dans Mesrine a salué sa femme Monica Bellucci et son père, Jean-Pierre Cassel, décédé en 2007.

L’acteur de chez nous, Marc-André Grondin, découvert dans C.R.A.Z.Y. a, lui, remporté (voir notre nouvelle) le César du Meilleur Espoir masculin, mais n’a pu assister à la cérémonie puisqu’il est actuellement en Louisiane, sur le plateau de The Chameleon, film du réalisateur Jean-Paul Salomé qui met aussi en vedette Ellen Barkin, Famke Janssen et Nick Stahl.

La cérémonie des César (site officiel sur lequel on trouve, notamment, le superbe programme de la remise des prix en format PDF en bas de la page d’accueil) était retransmise en direct sur les ondes de Canal Plus qui tenait aussi un blog en direct sur lequel on trouve des photos, des vidéos et des commentaires sur la soirée.

Les gagnants sont indiqués par un  à côté de leur nom.

Meilleur Acteur
 Vincent Cassel dans Mesrine
François-Xavier Demaison dans Coluche, l’histoire d’un mec
Guillaume Depardieu dans Versailles
Albert Dupontel dans Deux jours à tuer
Jacques Gamblin dans Le premier jour du reste de ta vie

Meilleure Actrice
Catherine Frot dans Le crime est notre affaire
 Yolande Moreau dans Séraphine
Kristin Scott Thomas dans Il y a longtemps que je t’aime
Tilda Swinton dans Julia
Sylvie Testud dans Sagan

Meilleur Réalisateur
Rémi Bezançon pour Le premier jour du reste de ta vie
Laurent Cantet pour Entre les murs
Arnaud Desplechin pour Un conte de Noël
Martin Provost pour Séraphine
 Jean-François Richet pour Mesrine

Meilleur Acteur dans un second rôle
Benjamin Biolay dans Stella
Claude Rich dans Aide-toi, le ciel t’aidera
 Jean-Paul Roussillon dans Un conte de Noël
Pierre Vaneck dans Deux jours à tuer
Roschdy Zem dans La fille de Monaco

Meilleure Actrice dans un second rôle
Jeanne Balibar dans Sagan
Anne Consigny dans Un conte de Noël
Edith Scob dans L’heure d’été
Karin Viard dans Paris
 Elsa Zylberstein dans Il y a longtemps que je t’aime

Meilleur Film
Entre les murs réalisé par Laurent Cantet, produit par Carole Scotta, Caroline Benjo
Il y a longtemps que je t’aime réalisé par Philippe Claudel produit par Yves Marmion
Mesrine réalisé par Jean-François Richet produit par Thomas Langmann
Paris réalisé par Cédric Klapisch produit par Bruno Lévy
Le premier jour du reste de ta vie réalisé par Rémi Bezançon produit par Eric Altmayer, Nicolas Altmayer, Isabelle Grellat
 Séraphine réalisé par Martin Provost, produit par Gilles Sacuto, Miléna Poylo
Un conte de Noël réalisé par Arnaud Desplechin produit par Pascal Caucheteux

Meilleur Espoir masculin
Ralph Amoussou dans Aide-toi, le ciel t’aidera
Laurent Capelluto dans Un conte de Noël
 Marc-André Grondin dans Le premier jour du reste de ta vie
Grégoire Leprince-Ringuet dans La belle personne
Pio Marmaï dans Le premier jour du reste de ta vie

Meilleur Espoir féminin
Marilou Berry dans Vilaine
Louise Bourgoin dans La fille de Monaco
Anaïs Demoustier dans Les grandes personnes
 Déborah François dans Le premier jour du reste de ta vie
Léa Seydoux dans La belle personne

Meilleur Premier Film
Home réalisé par Ursula Meier, produit par Denis Freyd, Thierry Spicher, Elena Tatti, Denis Delcampe
 Il y a longtemps que je t’aime réalisé par Philippe Claudel produit par Yves Marmion
Mascarades réalisé par Lyes Salem produit par Isabelle Madelaine
Pour elle réalisé par Fred Cavayé, produit par Olivier Delbosc, Eric Jehelmann, Marc Missonnier
Versailles réalisé par Pierre Schoeller produit par Philippe Martin, Géraldine Michelot

Meilleur Scénario original
 Marc Abdelnour, Martin Provost pour Séraphine
Rémi Bezançon pour Le premier jour du reste de ta vie
Dany Boon, Franck Magnier, Alexandre Charlot pour Bienvenue chez les Ch’tis
Philippe Claudel pour Il y a longtemps que je t’aime
Arnaud Desplechin, Emmanuel Bourdieu pour Un conte de Noël

Meilleure Adaptation
Eric Assous, François d’Epenoux, Jean Becker pour Deux jours à tuer
Clémence de Biéville, François Caviglioli, Nathalie Lafaurie pour Le crime est notre affaire
 Laurent Cantet, François Begaudeau, Robin Campillo pour Entre les murs
Abdel Raouf Dafri, Jean-François Richet pour Mesrine
Christophe Honoré, Gilles Taurand pour La belle personne

Meilleur Son
Jean-Pierre Laforce, Nicolas Cantin, Sylvain Malbrant pour Un conte de Noël
Olivier Mauvezin, Agnès Ravez, Jean-Pierre Laforce pour Entre les murs
 Jean Minondo, Gérard Hardy, Alexandre Widmer, Loïc Prian, François Groult, Hervé Buirette pour Mesrine
Daniel Sobrino, Roman Dymny, Vincent Goujon pour Faubourg 36
Philippe Vandendriessche, Emmanuel Croset, Ingrid Ralet pour Séraphine

Meilleure Musique écrite pour un film
Jean-Louis Aubert pour Il y a longtemps que je t’aime
Marco Beltrami, Marcus Trumpp pour Mesrine
 Michael Galasso pour Séraphine
Sinclair pour Le premier jour du reste de ta vie
Reinhardt Wagner pour Faubourg 36

Meilleure Photo
 Laurent Brunet pour Séraphine
Robert Gantz pour Mesrine
Eric Gautier pour Un conte de Noël
Agnès Godard pour Home
Tom Stern pour Faubourg 36

Meilleurs Décors
 Thierry François pour Séraphine
Emile Ghigo pour Mesrine
Yvan Niclass pour Home
Jean Rabasse pour Faubourg 36
Olivier Raoux pour Les enfants de Timpelbach

Meilleurs Costumes
 Madeline Fontaine pour Séraphine
Pierre-Jean Larroque pour Les femmes de l’ombre
Virginie Montel pour Mesrine
Nathalie du Roscoät pour Sagan
Carine Sarfati pour Faubourg 36

Meilleur Montage
Laurence Briaud pour Un conte de Noël
Robin Campillo, Stéphanie Léger pour Entre les murs
 Sophie Reine pour Le premier jour du reste de ta vie
Francine Sandberg pour Paris
Hervé Schneid, Bill Pankow pour Mesrine

Meilleur Court Métrage
 Les miettes réalisé par Pierre Pinaud
Les paradis perdus réalisé par Hélier Cisterne
Skhizein réalisé par Jérémy Clapin
Taxi Wala réalisé par Lola Frederich
Une leçon particulière réalisé par Raphaël Chevènement

Meilleur Film étranger
Eldorado réalisé par Bouli Lanners
Gomorra réalisé par Matteo Garrone
Into the wild réalisé par Sean Penn
Le silence de Lorna réalisé par Jean-Pierre et Luc Dardenne
There will be blood réalisé par Paul Thomas Anderson
Two lovers réalisé par James Gray
 Valse avec Bachir réalisé par Ari Folman

Meilleur Film documentaire
Elle s’appelle Sabine réalisé par Sandrine Bonnaire
J’irai dormir à Hollywood réalisé par Antoine de Maximy
 Les plages d’Agnès réalisé par Agnès Varda
Tabarly réalisé par Pierre Marcel
La vie moderne réalisé par Raymond Depardon